8th edition Rhodes
4th edition Paris
ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΚΑΙ ΗΧΟΥ
«Αντηχήσεις/Résonances»
28 Σεπτεμβρίου με 6 Οκτωβρίου 2026
Κατάλυμα της Γαλλίας
Η έκθεση «Αντηχήσεις/Résonances» δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος Residency του Φεστιβάλ με τη συνάντηση τεσσάρων καλλιτεχνών: Peggy Herbeau, Christophe Fillieule (φωτογραφία), Χρύσανθο Αντωνίου και Σάββα Καραντζιά (σύνθεση).
Η έκθεση παρουσιάζει ένα ταξίδι στο Ταλίν ενός συνθέτη με αναπηρία, ο οποίος δημιούργησε ένα νέο μουσικό έργο για μία από τις πιο φημισμένες χορωδίες στον κόσμο. Η έκθεση «Αντηχήσεις/Résonances» απεικονίζει αυτή τη συνάντηση και εξερευνά την αναπηρία μέσω του ήχου και της εικόνας.
Κάθε φωτογραφία συνοδεύεται από μία πρωτότυπη μουσική σύνθεση. Η τοποθέτηση κωδικών QR σε κάθε έργο δίνει την ευκαιρία στο κοινό να ακούσει αυτά τα δημιουργήματα κατά τη διάρκεια της επίσκεψής του. Οι επισκέπτες καλούνται να φέρουν τα δικά τους ακουστικά.
Ένα project σχεδιασμένο σε συνεργασία με την Estonian Philharmonic Chamber Choir (EPCC), με την υποστήριξη του προγράμματος «Culture Moves Europe», χρηματοδοτήθηκε από την Ευρωπαϊκή Ένωση και το Ινστιτούτο Goethe.
Χώρος: Κατάλυμα της Γαλλίας
Διάρκεια: 28 Σεπτεμβρίου με 6 Οκτωβρίου 2026
Ώρες: 10:00 π.μ με 13:00 μ.μ. & 17:00 μ.μ. με 19:30 μ.μ.
Photography & Sound Exhibition
RÉSONANCES - an immersive experience
Peggy Herbeau & Christophe Fillieule (photography)
Chrysanthos Antoniou & Savvas Karantzias (composition)
Touring (dates and locations):
European Polyphony Festival, Rhodes (Greece), Inn of France, September 28 – October 6, 2026
An exhibition about disability and sensory subjectivity,
Resonances offers a transdisciplinary artistic experience, bridging photography and musical composition. It becomes a space of immersive exploration that sparks imagination, introspection, and a sense of shared experience.
At the heart of this project is Greek composer Savvas Karantzias, who lives with a disability. He serves as the catalyst for an aesthetic experience:
How can disability be represented without fixing, reducing, or distorting it?
How can an alternative way of being in the world be translated through shared artistic and sensory experience, rather than from a clinical or documentary perspective rooted in able-bodied viewpoints?
Immersion: Giving the Works a New Dimension
Each photograph is paired with an original sound piece. Together, they form a “sono-visualization”—a hybrid object enabling the simultaneous experience of image and sound. The viewer’s experience is instantly enriched: the image is enhanced, expanded, or transformed by sound—or conversely, sound perception is altered by the visual.
There is vast diversity in how we relate to our senses. Resonances aims to give free rein to this diversity of perception.
These two dimensions create a feeling of immersion within the works: musical extension of the visual experience, heightened detail perception, animation of still images, contradiction, illumination, obscuring, the impression of movement…
Resonances invites imagination and offers a new, alternative dimension to the initial interpretation of the works. It encourages us to reflect on perception when it is altered, enriched, transformed, or hindered—without ever diminishing the artistic experience.
Partners:
The “Resonances” exhibition was supported by the European program Culture Moves Europe, funded by the European Union and the Goethe-Institut, in collaboration with the Estonian Philharmonic Chamber Choir and the Festival European Polyphony.
The views expressed herein can in no way be taken to reflect the official opinion of the European Union'.
